Archive for ‘Mine arbeider’

6. desember 2011

Å jul med din glede..

For de som kjenner meg godt er det ingen tvil om hvilken årstid som er min favoritt: vinteren. Det er noe magisk ved denne årstiden som jeg virkelig setter pris på. Vinteren er tiden for snø, for familiekos, julestemning og varme. Fra jeg var liten har jeg alltid elsket snøen – ikke at jeg er noe særlig snø menneske med ski og tur i skogen, men jeg bare elsker snøen. Det blir så vakkert ute når snøen kommer. I går kom snøen skikkelig til Bergen og jeg kjente at julestemningen begynte å komme i heimen. Når snøen kommer, da går det mot jul – og jeg elsker julen.

Juletiden er, for meg, den tiden vi samler venner og familie og koser oss med kreativitet, god mat og gleder oss over å være sammen. Hvert år hører jeg hvordan folk stresser med julen og å få tak i alle julegavene. Jeg er vel ikke alltid den som er tidligst ute med julegavene jeg heller, men det er aldri stress. Jeg koser meg med å lage eller kjøpe noe fint til de jeg er glad i. Jeg er ikke det største shopping-mennesket, men når julen står for dør koser jeg meg med handlerundene. Jeg elsker å se hvordan julen setter sitt preg på butikkene og hvor mye vakkert som finnes rundt omkring, og jeg elsker å finne ut hva jeg kan gi til dem som står meg nær.

Jeg koser meg ekstra godt når jeg finner noe jeg kan lage til mine nære fremfor å kjøpe noe. Det blir litt ekstra spesielt når jeg kan gi noe jeg har laget spesielt til en person. De siste årene har jeg ikke hatt nok tid til å få laget julegavene, men i år har jeg bestemt meg for å lage de fleste gavene. Jeg skal ikke legge ut noen av gavene her før jul, for jeg vil ikke røpe hva de forskjellige skal få- Men en annen ting jeg også liker er selve innpakkingen og det skader ikke å dele den litt med dere.

I år har jeg kjøpt meg en liten designblokk med julemotiver samt en sjablon/mal til ‘tags’ til gavene, så de siste dagene har jeg sittet og laget små og store gavelapper til julegavene jeg skal gi bort. Stilen på designblokken er litt vintage og jeg har brukt stempler og distress ink til å pynte dem opp litt. For å lave hull har jeg brukt en eyelet tool som jeg har kjøpt på panduro hobby, som kan lage tre forskjellige størrelser på hullene samt feste eyelets/maljer. Jeg har også brukt litt blonder til å pynte noen av dem. Stemplene jeg har brukt er en blanding av gamle stempler kjøpt på hobbykjelleren og Panduro Hobby og nye stempler fra Panduro Hobby.

Bildet viser gavelappene fra forsiden. Malen på gavelapper kommer i forskjellige størrelser og jeg har valgt å bruke tre forskjellige størrelser. På kantene har jeg brukt distress ink som gir en ‘vintage-look’ på gavelappene. Designblokken jeg har brukt var full av mange nydelige illustrasjoner, derinlant nissen som er på gavelappen helt oppe til venstre og julekulene bortenfor mot høyre.

Bildet viser de samme gavelappene fra baksiden. Ettersom de fleste julegavene i år blir hjemmelagede har jeg brukt stempler som det står Homemade with love på. Jeg ble veldig fornøyd. Jeg har også laget noen flere gavelapper, som jeg allerede har tatt i bruk under gaveinnpakningen. Jeg var en tur på Åhlens her om dagen og kom over et helt fantastisk vakkert gavepapir som jeg bare måtte kjøpe. Så da jeg kom hjem var det bare å sette i gang og pakke inn de første julegavene. Jeg har brukt bånd fra Panduro Hobby og Søstrene Grene. Hva som er inni gavene og hvem det er til kan jeg ikke røpe enda, men kanskje etter jul.

Og så ble det også noen nye julekort:

1. desember 2011

Et lite ‘oppussings’ prosjekt

For en liten stund siden fikset jeg litt på noen bilder jeg hadde malt til mammen min for noen år siden, og resultatet ble – om jeg skal si det selv – veldig bra. Det ble to helt nye bilder med en ny friskhet over seg. Da det kom frem at jeg fint kunne male over og fikse opp gamle bilder kom det etter en kort stund en liten ny forespørsel. Denne gangen fra min kjære onkel.

Høsten 2007 kom min mormor nemlig med et ønske om at jeg skulle male et bilde av søskenbarna mine som hun kunne gi til min onkel til jul. Jeg hadde laget et portrett av meg og mine søsken til mine foreldre, og det syntes hun at min onkel også skulle ha. Så da satte jeg igang med malekosten. Den gangen hadde var det en del friske grønne pyntegjenstander i stuen hos min onkel og jeg valgte derfor å bruke grønt i bakgrunnen på bildet. I dag har de gjort endel endringer og det grønne er tatt bort fra stuen, av den grunn ønsket de seg gjerne en farge som passet bedre inn med resten av interiøret. De har endel bilder med rødt i, bl.a to abstrakte bilder jeg har malt, så de ønsket at jeg skulle bruke en dyp rød farge som nærmest går over i svart. Og med det gikk jeg igang.

Denne gangen har jeg ikke tatt så mangen bilder, men fikk tatt et par, så her kommer de. Glemte åta bilde av det opprinnelige bildet før jeg begynte, men kom raskt på at det kunne være lurt – så det første er det kun såvidt begynt å komme litt rødt på.

Slik ble det:) Jeg valgte å gjøre litt om på komposisjonen og lage en sammenhengende kvadrat i bakgrunnen i stedenfor forskjellige størrelser og nyanser. Jeg har i utgangspunktet brukt rød og svart, men følte det trengte noe mer, så jeg har lagt inn litt gull og grått iblandet akrylmedium, slik at det kommer ut som relieff. Jeg har også endret på bakrunnsfargen til selve portrettene til en mye lysere gårtone (med noe brune og gylne toner i), slik at portrettene kommer mer frem. Håper de liker det.

Når det kommer til selve portrettene ser jeg at jeg har utviklet meg endel siden 2007 og ville nok brukt litt mer tid og pirking for å få detaljene finer og mer naturtro idag. Jeg har imidlertid ikke gjort noe med dem, da jeg føler at dette er et bildet fra 2007 og som skal gjenspeile det og. Hadde jeg begynt å gjøre om på selve portrettene hadde hele originalen forsvunnet, og det var ikke det som var meningen – Men det var fristende da det bor en liten perfeksjonist i meg.

Her har jeg også noen bilder av de to andre maleriene med rødt i som jeg laget for onkel og hans fru en gang i tiden: (dessverre litt dårlige og skeive bilder hvor noe har blitt klippet bort)

 Disse bildene ble den gang ønsket etter at de tidligere hadde fått et abstrakt bilde i gave av meg til jul:

30. november 2011

Malekosten har jammen meg fått svingt seg igjen.

Så har jeg slengt rundt med malekosten igjen! Denne gangen var det mamma som skulle få sitt bilde til stuen som hun bestilte en god stund før jeg var ferdig med skolen. Hun kom i utgangspunktet med et bilde av noen blomster som hunne kunne tenkt seg, og lurte på om jeg kunne lage noe slik. Selvfølgelig kunne jeg det, men ikke likt – om jeg skal gjøre noe vil jeg ikke kopiere en annens verk. Så vi avtalte at jeg skulle lage et blomsterbilde med dette bildet som inspirasjon.

Da jeg hadde laget ferdig bildet for pappa, til trappeoppgangen hjemme hos dem, fikk jeg en melding av mammen: Hun synes bildet var så kult at jeg måtte bare slå meg løs med bilden hun skulle ha, jeg trengte ikke å bruke det andre bildet som inspirasjon. Det bildet hun opprinnelig ønsket gikk i bruntoner med en del detaljer som stakk ut av bildet og en 3-4 knall røde blomster som poppet ut fra det ellers brune bildet . Jeg hadde allerede begynt å tenke ut hvordan jeg skulle lage bildet og så for meg både blomster og de røde tonene, så jeg fortsatte med den ideen. For å finne et motiv jeg ville jobbe med søkte jeg på blomster på google og prøvde meg frem med utsnitt av forskjellige bilder. Lerretet jeg skulle bruke var 40cm høyt og 120cm bredt, og jeg var på jakt etter et motiv og utsnitt som kunne passe til dette formatet.

Jeg kom fort frem til at jeg ville jobbe med liljer, da jeg synes de ofte gir veldig fint uttrykk selv om de er beskjært. Jeg fant et tøft bilde i gråtoner som jeg valgte ut et mindre utsnitt fra – så var det bare å gå i gang med å skisse det opp på lerretet:

Jeg begynte med å male litt bruntoner i bakgrunnen. Tanken var i begynnelsen at bildet skulle gå i bruntoner med hovedblomsten, som vi ser gangske tydelig også her i skissevarianten, skulle komme frem i sterke rødtoner. Det ble noe annerledes på det endelige resultatet som du snart får se.

Her har jeg begynt på hovedblomsten. Jeg begynte å male den brune og gylne toner for å se hvordan skygger og nyanser kunne være. Med lyse farger er det lettere å endre på det om noe ikke fungerer helt. Når jeg maler er det ofte jeg maler ferdig en bakgrunn før jeg ser at den ikke fungere helt i forhold til fargevalget på resten av bildet, så da er det bare å prøve ut noe annet. Det samme gjelder hver gang jeg tar en liten pause fra bildet: neste gang jeg skal male ser jeg gjerne at det er noe som ikke fungere helt og da gjør jeg noe annet. Til slutt blir gjerne bildet veldig ulikt den opprinnelige idéen, men som regel også mye bedre enn jeg hadde tenkt. Det er i grunnen viktig at man ikke er redd for å jobbe lag på lag når en først jobber med et bilde; med tålmodighet og litt perfeksjonisme og litt ‘pirke pirke holdning’ får en plutselig frem effekter og farger en ikke hadde funnet på noen annen måte. Nedenfor vil du se bilder tatt underveis i prosessen med bildet og hvordan det litt etter litt utvikler seg til et ferdig produkt:

Og med bare litt mer småprik var bildet omsider ferdig:

1. november 2011

En liten restaurering/oppdatering/forandring.

En god ambasadør for mine bilder er, naturlig nok, mine foreldre. For mange, mange år siden satt jeg nede i kjelleren og malte noen bilder. Mamma kom ned og spurte hvem jeg malte til, og det hadde jeg selvfølgelig ikke tenkt på. Jeg malte i grunnen bare for å male og hadde en idé som jeg ville få ut av hodet. Jeg var inne i en fase med fasinasjon av abstrakte komposisjoner med litt abstrakte menneskefigurer, noe min mor også likte veldig godt; så da var meldingen klar; Hun ville gjerne ha dem i stuen når de ble ferdige. Dette var to bilder som gikk i bruntoner – i grunnen nokså ensidig, men det var det jeg, og mamma, likte den gang. Her er ett av dem (har visst ikke bilde av det andre):

Da sommeren gikk mot slutten i år skulle foreldrene mine pusse opp stuen sin (ja snart har hele huset fått seg en liten ‘shiner upper’), og da nevnte mamma at hun godt kunne tenkt seg noen nye bilder/malerier i stuen ettersom de som var der da stortsett alle gikk i brunt. Hun nevnte i hovedsak bilder som jeg ikke hadde laget. Jeg nevnte da at hun også gjerne måtte bytte ut de maleriene jeg hadde malet for henne, da det er vanlig å skulle bytte ut og få inn noe nytt. Det ville hun ikke, men lurte på om det var mulig å friske dem opp litt med et lite innspill av farge, gjerne rødt. Det var selvfølgelig ikke noe problem – En sier jo at et kunstverk aldri blir ferdig, og en liten oppussing etter 5-6 år er en frisk og fin måte å kombinere nytt med gammelt på.

Da jeg var hjemme forrige helg tok jeg maleriene for meg og frisket dem opp med litt farge. Rammen som var brunbeiset malte jeg svart som gav helheten et helt nytt uttrykk. Slik ble de:

Gøy å se hvordan litt farge gir et helt nytt uttrykk. Jeg ble veldig fornøyd med en forandring. Ut i fra signaturen å dømme ble maleriene opprinnelig laget i okt 2005, og nå etter 6 år har de fått en liten ‘touch up’. Dette var et veldig gøy oppdrag.

1. november 2011

En liten todelt fargeklatt: maleri til pappa og mammas trappeoppgang.

For en god stund tilbake pusset mammen og pappen opp ‘trapperommet’ til underetasjen. Fargetemaet ble grått og hvitt og ganske nøytralt, og etter at de var ferdig kom pappa med et lite ønske: Et maleri med friske farger som kunne friske opp litt. Han ville gjerne at dette bildet skulle være av litt stor størrelse og gjerne todelt – to lerret hvor motivet strekker seg over begge. Bildet kunne være abstrakt eller av et bestemt motiv, men akkurat hva det skulle være hadde han ingen formening om. Jeg tenkte først at jeg bare skulle lage en stor fargeklatt av farger med en tilfeldig komposisjon av farger. Men etter å ha falt i tenkeboksen kom jeg (og Remi, min kjæreste som gjerne hjelper til med ideer!) frem til at det kanskje kunne være kult med et bilde av en trappeoppgang hvor jeg velger ut et utsnitt og maler det i forskjellige farger. Denne idéen synes pappa hørtes grei ut, så da satte jeg meg ned på nettet og så etter tøffe bilder fra trappeoppganger. Jeg falt for et bilde som er tatt ovenfra og nedover en spiraltrapp. Jeg valgte ut et utsnitt i photoshop og skisset det opp på lerretet. Slik ble det:

Under arbeidet med dette maleriet har jeg vært obs på å ta bilder underveis i prosessen; dette både for å kunne se bildet gjennom en linse som gir meg et annet inntrykk av hvordan det blir, men også for å kunne dele prosessen med dere og vise litt hvordan jeg jobber. Når jeg maler pleier jeg ikke alltid å ha en klar plan på fargebruken og hvordan sluttresultatet skal bli (med mindre det er avtalen med den personen som skal ha bildet), noe som fører til at det blir en del endringer underveis – spesielt når det går litt mellom hver malingsøkt, for da endrer jeg tanker på hvordan det bør se ut. Så her er litt bilder fra prosessen:

Her ser vi at ‘gelenderet’ på trappen har fått en gulig farge – det kommer av at jeg har uthevet dem ved å bruke en tørr akryl-paste. Dette gjør at disse elementene kommer litt ut av bildet som et relieff. En veldig tøff effekt som jeg ville leke meg litt med denne gangen. Jeg har også begynt så vidt med å sette farge på trappene. ‘Litt usikker på om jeg vil gå for grønt, men gjør det slik foreløpig.’

Her har jeg jobbet mer med med bakgrunnen/ veggen i trappeoppgangen. Jeg ønsket en kontrast farge til det grønne i trappen, men også en farge som tar opp igjen noe av det som er i det grønne – nemlig gul. Jeg synes det gav en fin kontrast. Så langt i prosessen har jeg ikke lagt så mye fokus på skyggelegging og graderinger, men det kommer litt etterhvert. Nedenfor følger flere trinn i prosessen:

Synes kanskje ble litt mye grønt her og litt for ensformig. For å få litt mer kontrast i maleriet og få frem de ulike elementene i maleriet velger jeg å gjøre om litt på fargevalget noen steder. For å få frem de streke fargene enda bedre legger jeg inn felt/elementer med svart og gråtoner:

Her har jeg valgt å gjøre om deler av trappen til grå/svart i steden for grønn. Dette fordi jeg syntes detkunne være litt tøft å kombinere grå grafiske toner mot de mer spreke fargene i maleriet. Jeg syntes også det gav mer spill i bildet. På dette punktet må jeg innrømme at jeg var litt usikker på hvor jeg var på vei og følte kanskje at resultatet ikke helt gikk den veien jeg ønsket, men når en maler uten en klar plan fra begynnelsen er det viktig å ikke gi opp. Det er viktig å fortsette og være villig til å gjøre om på detaljer som du var ferdig med, eller nesten ferdig med, om du føler det kan gi et bedre resultat til slutt. Tålmodighet og en klar tanke om at det skal bli kult til slutt er det viktig å passe på at du har tilstede hele tiden. Så jeg fortsatte arbeidet:

Her har jeg valgt å legge inn enda mer grått, også på trappetrinnene slik at det blir annenhver med grønt og grått, og nå følte jeg at selve grønnfargen kom enda bedre frem. Så da bestemte jeg meg for at jeg kanskje skulle bruke samme taktikk på den lille trappen og:

Som en liten kontrast til det grønne har jeg også valgt å slippe til et rosa trappetrinn her. En liten artig detalj som jeg syntes passet i bildet. Jeg har også valgt å lage litt mer spill i bildet ved å legge til noen menneskelignende skygger på den lille trappen.

Her har skyggene blitt uthevet med litt ‘dimentional’ lakk fra Panduro Hobby. På dette tidspunkt følte jeg at maleriet nærmet seg et ferdig resultat, men hvordan skulle jeg male gelenderet? Planen tidlig i prosessen var rødt, men det følte jeg ikke ville passe helt. Jeg måtte tenke litt på det. Jeg vurderte å dekorere dem med gullblad eller sølvblad, men følte at det ikke ville bli helt riktig. Jeg kunne tenke meg å få frem litt metall effekt – få det til å ligne på fargen som gjerne blir brukt på gelendere. Til slutt bestemte jeg meg for å gå for et ‘kobber’ish gelender’. Jeg ville bruke en kobberfarge som kunne gi god kontrast til fargene i maleriet, men også ligne metall. For å få den riktige fargen valgte jeg å blande en kobberfarget hobbylakk med metallic sand paint – begge fra panduro. Metallic sand paint gir en metalaktig skimmer i malingen som jeg følte kunne passe perfekt til det uttrykket jeg ønsket å få frem. Resultatet, det må jeg si ble veldig etter forventningene:

Som jeg nevnte innledningsvis skulle dette bli et todelt maleri, og er derfor malt på to smale lerret. Jeg har tatt bilder av dem seperat for å vise hvordan de blir hengende for seg selv. Fremdeles fullverdige malerier mener jeg:

Venstre side av maleriet.

Høyre side.

Og samlet, men med litt mellomrom:

Nå får jeg bare krysse fingrene for at mammem og pappen er fornøyd med resultatet ettersom de ikke har fått sett noe særlig underveis.

 

25. september 2011

Skinn, halvedelsten, metall med bling og R&D design – Jeg har fått smykkedilla.

Det begynner å bli en stund siden sist nå, så jeg tenkte kanskje det var på tide med et nytt blogginnlegg. Forrige gang hadde jeg lagt til side pensel og blyant til fordel for kortlaging, og mer kort har det blitt siden sist. MEN jeg har dessverre ikke vært så veldig  flink til å fotografere og dokumentere, så det kommer ingen bilder av dem her. De fleste kortene har jeg forøvrig ‘smekket’ sammen fra vårt mangfoldige sortiment av designblokker hos Panduro Hobby i kjelleren på Xhibition – og kortene har jeg satt sammen i en liten inspirasjonsperm for våre kunder. Så om det skulle være ønskelig, er det mulighet for å ta en titt på kortene der.

Jeg har i det siste jobbet med et ‘to i en’ maleri som mine foreldre skal ha i trappeoppgangen sin hjemme på Vormedal. Denne gangen har jeg vært nokså flink til å dokumentere, men jeg kommer ikke til å legge dem ut helt enda. Grunnen er enkel: jeg er ikke ferdig med maleriet enda og ønsker ikke vise bildene før jeg også har det ferdige produktet klart.  Satser på at resultatet blir et som var verdt å vente på. Min far var innom oss i Bergen en tur før han skulle på jobb for ca 2 uker siden,så han har fått en sniktitt,  men min mor og resten av familien har ikke fått se noe enda. Så her er det bare til å vente og se.

Etter skolen sluttet og sommerferien omsider har gått mot slutten innser jeg at jeg ikke har vært så flittig med å male og tegne i det siste, men har heller prøvd meg litt på andre hobbyer. Jeg har tidligere lagt ut litt bilder av noen kort jeg har laget, og i dag tenkte jeg å vise frem litt smykker. Jeg har i grunnen lite erfaring med smykkelaging og hadde i utgangspunktet ikke de store planene om å begynne med det, men så kom høstens nyheter til Panduro og da lot jeg meg friste. I år har Panduro inngått et sammarbeid med to danske designere om å lage en helt ny serie med elements-sett til Panduros sortiment. Elements er ferdige pakker med smykkedeler som holder til å kunne lage et smykke, armbånd eller øreringer etter et bestemt design. I serien ‘Elements by Rantzau & Djernæs’ er designet på smykkene laget av designerne Rantzau & Djernæs, og det er mange spennende design å velge mellom. Jeg har prøvd ut noen:

Forgotton Dynasty : Et smykke i elements serien ‘Elements by Rantzau & Djernæs’ hos Panduro Hobby.

Auspicious Year : To armbånd i elements serien ‘Elements by Rantzau & Djernæs’ hos Panduro Hobby.

Charms of charms : Et armbånd i elements serien ‘Elements by Rantzau & Djernæs’ hos Panduro Hobby.

Etter å ha laget smykker og armbånd etter ferdig design fant jeg ut at jeg skulle prøve meg litt på egenhånd. Inspirert av armbåndene Auspicious Year gikk jeg til innkjøp av perler av halvedelsten og metall og lavastein i ulike farger, smykkestrikk, wireklemmer og et lite ugle anheng. Auspicious Year armbåndene er laget på nylonstråd og låsen knyttes i makramé-stil. Jeg tenkte at jeg heller ville prøve meg på å lage elastiske armbånd for å slippe ‘dinglende tråder’ fra ‘makramé låsen’. Noe jeg syntes fungerte ganske bra: veldig lett og ta på, og like lett og ta av. Neste smykkeprosjekt tror jeg blir et armbånd inspirert av Charms of charms, med skinnsnor og et par charms av halvedelsten perler og sølvfarget lås og staver. Men før det tror jeg kanskje jeg må få malt litt mer. Inntil da: her er bildet av mine armbånd:

4. september 2011

Kreative stunder uten blyant og pensel: kortlaging!

Noen ganger er det greit å være kreativ uten blyant og pensel. I sommer hadde vi stort utsalg på en rekke varer hos Panduro Hobby, rett og slett for å få plass til nyhetene som skulle komme i august. Med 70% avslag er det lett å slå seg litt løs med shoppingen, spesielt når en finner scrappe ark og annet utstyr. Etter salget er det lett å tenke: Hva skal jeg med alt jeg har kjøpt? For tidligere har jeg ikke hatt tid til å scrappe eller lage kort i tillegg til skolearbeid og jobb, men denne gangen har jeg tid. Dermed har det blitt litt kort laging av scrappe-kupp fra salget i år, samt noen ting fra tidligere salg og:)

Noe jeg kjøpte endel av var ‘3D Die-Cut Decoupage’ ark med motiver fra Santoro’s gor juss serie. Jeg er en kreativ person som setter pris på å se gode illustrasjoner laget av andre, og synes av og til det kan være greit å bruke disse til å lage noe selv; som f.eks til kortlaging eller til scrapping. Selv om jeg er glad i å tegne og skape illustrasjoner selv, synes jeg også det er gøy å lage noe annet ved å bruke andres illustrasjoner:

Panduro benytter seg av mange dyktige designere til produktene de vil ha i sitt sortiment. De siste årene har de samarbeidet mye med designeren: Vibeke Spigseth. Hun lager utrolig mye fint som jeg liker veldig godt og som også våre kunder ser ut til å sette pris på. For en stund tilbake fikk vi inn en Blokk med Cards and Cut-Outs designet av Vibeke Spigseth for Panduro Hobby; Happiness. Denne typen blokk er genial for dem som gjerne vil lage kort selv, men som egentlig ikke føler de kan det. I denne blokken er kortene mer eller mindre ferdige, men må settes sammen og gjerne pyntes opp litt for å bli helt klare. Perfekt for den som gjerne vil lage litt, men ikke for mye:

Nytt hos Panduro Hobby i høst er pakker med ark, klistremerker, kort og konvolutter med mer til kortlaging; Value card making kit. Den kommer i to versjoner: en rosa med ugler som tema og bling bling og en grønnblå med motiver og farger for de litt mindre. Supre sett som inneholder det du trenger for å lage super søte kort. Alt du behøver i tillegg til settet er litt lim og gjerne en saks!

En annen nyhet fra høstens katalog er små bunker med stoff fra Tildas nye serier. Dette er små kvadratiske stoffbiter som kan brukes til å lage lappeteppe, sy små detaljer på kjoler og andre plagg, pynte vesker, scrapping og kortlaging. Det er kun fantasien som stopper deg! jeg prøvde meg litt på kortlaging med stoffbitene:

Om du skal lage dine egne kort kan det være lurt å ha følgende ting klar:

Limstift, dobbeltsidig tape, saks, papirskjærer, hobbykniv og limputer; og selvfølgelig det du trenger av ark og pynt.

18. august 2011

Dr.sketchy’s tribute to Nightmare Before Christmas

På søndag var jeg og Anette Mosdøl på Dr.sketchy på Garage. Remi og Lasse var med de og, men de holdt seg mest i bakgrunnen. Temaet for kvelden var ‘Nightmare before Christmas’ og modellene var kledd ut som karakterer fra filmen.

For dere som ikke vet hva Dr.sketchy er det en gruppe som arrangerer tegnekvelder hvor hvem som helst kan komme å skisse/tegne etter levende modeller. Et superbra initiativ synes jeg. Sjekk dem ut på facebook:

http://www.facebook.com/groups/102334676515454/

Jeg merket godt at jeg ikke har tegnet så mye i sommer og jeg trenger å være flinkere til å ta med meg skisseblokken ut og tegne det som skjer rundt meg. Jeg følte meg skikkelig ‘rusten’, men det var fantastisk gøy å ta i en blyant igjen. Jeg har brukt en del tid i sommer på å male, men blyanten har ligget plantet i penalet mer eller mindre helt siden skolen tok sommerferie – og nå var det nok på tide å finne den frem igjen.

Her er noen av skissene/tegningene jeg fikk ned på papiret på søndag:

16. august 2011

Cupcakes dilla!

Nå har omsider cupcakes dilla begynt å slå rot nede i kjelleren hos Panduro Hobby på Xhibition.  Mange nyheter er i disse dager på vei inn i hyllene på jobb og blant dem har får vi en del cupcakes og bake tilbehør. Med ny katalog i anmarsj og nyheter på vei ut i butikken er det også på tide med nye utstillinger rundt om i butikken. Noe jeg har ansvar for å sette opp. Men vi kan jo ikke bake muffins og cupcakes for så og stille dem ut. Derfor fikk jeg en idé om at jeg kunne male noen bilder av cupcakes som jeg kunne sette opp i en utstilling med noen sammen med noe av vårt cupcakes sortiment. Min supre sjef Liv Berit syntes det hørtes ut som en flott idé – og da var det jo bare å sette i gang med malearbeidet. Og resultatet ser du nedenfor.

Å male slike ‘søte motiver’ gav mersmak og jeg tror nok at jeg kommer til å lage noen flere bilder i denne kategorien senere.

Jeg har copyright på alle mine produkter som legges ut her. Jeg velger å ikke vannmerke alt jeg legger ut fordi jeg vil vise mine arbeider i sin helhet. Jeg vet derfor at det er lett å laste ned, men jeg regner med at en ærlig person vil be om tillatelse. Er det noen du kunne tenke deg å laste ned og bruke på ærlig vis kan du sende meg mail med forespørsel og vi kan bli enig om eventuel pris.

7. august 2011

En liten tur i arkivet.

For ca 3 år siden var jeg på Søstrene Grene i Stavanger hvor jeg så noen store lerret på 1x1meter. Jeg fikk selvfølgelig lyst på disse, men ettersom jeg reiste med kystbussen følte jeg ikke at det var så smart. En stund senere dro min søster og hennes mann (den gang forlovede) til Stavanger og tilbød seg å kjøpe dem for meg. Juhuuu. Nå skulle jeg få male noe i stort format.

For å finne motiv for malerient satt jeg meg ned å så på Leonardo DaVincis arbeider. Her var det mange flotte malerier med kvinnen/ madonna som motiv. Jeg lot meg inspirere av disse og begynte å male.

Resultatet:

Maleriet endte opp som en gave fra min søster til hennes forlovede (den gang kjæreste) og grunnen til at jeg først legger det ut nå er at jeg ikke har komt på å ta et skikkelig fotografi av det før nå.

Jeg har copyright på alle mine produkter som legges ut her. Jeg velger å ikke vannmerke alt jeg legger ut fordi jeg vil vise mine arbeider i sin helhet. Jeg vet derfor at det er lett å laste ned, men jeg regner med at en ærlig person vil be om tillatelse. Er det noen du kunne tenke deg å laste ned og bruke på ærlig vis kan du sende meg mail med forespørsel og vi kan bli enig om eventuel pris.

Noen ganger vil jeg lage illustrasjoner som er ment for å deles. I slike tilfeller vil jeg skrive det i blogginnlegget. Dersom jeg har sagt at de kan lastes ned i mitt blogginnlegg trenger du ikke spør meg om lov.